初中音樂教學反思（通用20篇）
作為一名人民老師，我們要有很強的課堂教學能力，借助教學反思我們可以學習到很多講課技巧，那么寫教學反思需要注意哪些問題呢？以下是小編為大家整理的初中音樂教學反思，僅供參考，希望能夠幫助到大家。
初中音樂教學反思 篇1
音樂欣賞教學是初中音樂教學大綱中規(guī)定的一項重要資料，也是音樂教育的重要組成部分，它在初中生陶冶高尚情操和培養(yǎng)良好氣質(zhì)修養(yǎng)等方面，都有著獨特的進取作用。但如何讓音樂欣賞教學獲得其應有的效果，在教育中發(fā)揮更進取的作用，首先要思考音樂欣賞課中常見的問題具體包含哪些方面，經(jīng)過歸納總結(jié)，大致分為兩類：一類是音樂元素，如音樂中的節(jié)奏、節(jié)拍、速度、力度、音色、和聲、旋律、曲式結(jié)構、調(diào)式調(diào)性等；另一類是音樂常識，如詞曲作者、音樂背景故事（含相關音樂史）、地域民俗、作品體裁等。這些在音樂欣賞中需要學生學習和積累的諸多知識和素材，最終構成了他們把握音樂整體綜合效果的階梯。
音樂的感染力是不言而喻的`，但每個人都對一首樂曲或一個主題所表達的特性有自己的理解，甚至同一個人在不一樣時期欣賞同一首作品，也會有不一樣的感受。我們要注意的是，最重要的并不是誰的感受正確、哪一次的感受更接近作曲家本身的情感，而是如何引導學生學會運用音樂的語言表達和描述音樂所帶來的內(nèi)心感受，讓學生從簡單的“感官層次”向“表達層次”邁進來認識音樂。
在音樂欣賞課中，我們經(jīng)常會用一些常規(guī)的手段：
一、情緒的分析——“音樂表達的情緒是什么”作為音樂教師，需要引導學生從音樂元素出發(fā)去挖掘探究音樂影響情緒的因素，如節(jié)拍的特點、速度的快慢、音色的特性、力度的強弱等等，這些諸多因素的結(jié)合讓音樂給人們帶來了某種情緒。但由于個體的閱歷不一樣，學生在欣賞音樂時還應與自己的生活經(jīng)歷、家庭背景、教育活動、情感欲求等加以聯(lián)系，在音樂意境中激活情感和精神，獲得更深刻的情感體驗，最終再經(jīng)過學習和積累的音樂語言來描繪音樂、表達感情，這樣的音樂教育才到達了陶冶學生情操、培養(yǎng)學生優(yōu)良品格的目標。
二、背唱音樂作品主題旋律——音樂主題作為一首作品的主要樂思，所表達的必須是該作品最核心的部分，音樂的變化發(fā)展都與之息息相關。主題旋律多以歌唱性較強的旋律形式出現(xiàn)，表現(xiàn)力強，有時在作品中重復出現(xiàn)，或在其基礎上加以變化構成主題變奏的旋律。有些大、中型音樂作品中主題也可能有兩個甚至更多，在欣賞的過程中比較聆聽，感受各主題不一樣的音樂性格。學唱和記憶音樂主題旋律是音樂學習的重要資料，也是學生理解音樂須掌握的學習方法，記住音樂作品的主題旋律，才能更好的感受作品中的主題發(fā)展和變化。在演唱這些具有審美價值的音樂旋律過程中，不僅僅提高了學生對音準的把握，還能在理解音樂作品的同時積累作品，構成學生人生中的文化積淀。
初中音樂教學反思 篇2
眾所周知，好的音樂能給人美的享受，能陶怡人的情操。音樂教育是人類所特有的一種生命活動，也是人類自身禮貌建設的一部分。隨著教育工作的不斷改革發(fā)展，素質(zhì)教育的呼聲越來越高，音樂教學中的美育教育成為素質(zhì)教育的一個重要方面。那么，在中學音樂教學中，我們作為音樂教師更應當對學生進行審美本事的培養(yǎng)。音樂教學能夠提高學生的個人修養(yǎng)，能夠完善學生的人格，能夠激發(fā)學生的智慧和創(chuàng)造性，能夠培養(yǎng)和提高學生的情商，使學生在音樂課上能夠發(fā)現(xiàn)美、感受美、欣賞美。經(jīng)過音樂課的教學，提高學生的的精神境界把他們培養(yǎng)成熱愛祖國、熱愛家鄉(xiāng)、熱愛人民的對社會有貢獻的人。
一、美育教育在音樂課中的重要性
音樂課是中學實施美育教育的主要陣地之一，它和語文、美術等科目發(fā)揮同樣的作用，那就是培養(yǎng)學生高尚的情操，在中學美育教學中各具特色，共同為學生勾畫出一個五彩斑斕的世界。近年來，新課改明確提出要對學生進行素質(zhì)教育，不能只重視考試成績，要轉(zhuǎn)變應試教育的觀念。音樂課是對學生進行素質(zhì)教育的重要途徑之一，所以我們必須高度重視音樂課。在音樂教學中實施美育教學能夠讓學生在優(yōu)美的旋律中，思想上受到政治教育，教師培養(yǎng)他們正確的人生觀和價值觀，培養(yǎng)他們明辨是非，分清善惡。中學音樂教材編配了許多關于祖國、家鄉(xiāng)、人民、大自然這樣的作品，經(jīng)過對這些作品的學習，使他們能夠感受到祖國之美、家鄉(xiāng)之美、人民之美、大自然之美，從而激發(fā)他們熱愛祖國、熱愛家鄉(xiāng)、熱愛人民、熱愛大自然之情。經(jīng)過音樂課的教學，培養(yǎng)學生成為禮貌、守紀的社會主義建設人才。
二、音樂教材是對學生進行美育教育的重要依據(jù)
音樂是文化的重要組成部分，是人類寶貴的精神文化遺產(chǎn)和智慧結(jié)晶。中學生在音樂課上理解音樂教學的主要依據(jù)是音樂課本，教師要善于抓住音樂教材對學生進行美育教育，利用教材中作品所蘊涵的美，使學生受到美的熏陶，使他們獲得審美愉悅的體驗，從而到達美的教育。如飽含濃濃思鄉(xiāng)之情的《大海啊，故鄉(xiāng)》，在教學這首作品時，讓學體會感受作品中大海的藝術形象，體驗作品蘊含的真摯情愫，并讓他們能用優(yōu)美的聲音歌唱大海，表現(xiàn)對大海、對故鄉(xiāng)、對母親的真摯情感，從而到達深刻的審美教育。音樂是聽覺藝術，是經(jīng)過音響來塑造藝術形象，在中學音樂課本中編配了許多富含上進心、充滿正能量的作品。對不一樣個性、不一樣特點的學生，教師能夠有意識地引導他們聽不一樣的作品，對不愛學習、厭惡學校生活的同學，教師能夠和他們在一起聽像《青春舞曲》《學校的早晨》《學校時代》等，激發(fā)他們熱愛生活、熱愛學習的熱情；對一些性格較內(nèi)向沉悶、不愛和同學打交道的學生，教師能夠和他們一起聆聽《青年友誼圓舞曲》《友誼地久天長》《一二三四歌》等，經(jīng)過這些歌曲的聆聽，鼓勵他們和同學多交流、多溝通，健全自己的人格。針對初三畢業(yè)班的學生，因為畢業(yè)班的學生學習緊張、精神疲乏，整日處在高強度的學習中，教師應當播放一些有助于緩解他們精神緊張的一些樂曲和歌曲，和他們一起傾聽和欣賞如《春江花月夜》《雨打芭蕉》《月光下的鳳尾竹》這樣一些民族器樂曲，使他們的身心得到愉悅、放松。所以，作為音樂教師，我們應當采取一切措施為了學生身心健康發(fā)展而努力，使學生在豐富多彩、音樂風格各異的音樂形象中，感受中華民族和世界各地音樂文化，感受人類禮貌，從而到達提高他們的藝術修養(yǎng)，提高他們的審美本事，做一個禮貌、守紀、熱愛生活的人。
三、音樂教師應當是“美”的傳播使者
音樂課本身就是很“美”的課，是十分讓人享受的課，因為“真”是藝術的生命，“善”是藝術的.品格，“美”是藝術的本質(zhì)。真正的藝術家總是經(jīng)過他的作品來表現(xiàn)他對人、對事物、對大自然、對社會的真情實感，飽含著他們自己豐富的情感，當人們接觸到這些優(yōu)秀的作品自然會被這些作品感動，會被這些作品所激勵，會被這些作品所鼓舞，在生活中多多少少會受到這些作品的影響，從而會改變自己的一些言行，養(yǎng)成樂于助人、以誠待人、寬厚善良的品格。所以作為音樂教師我們應當發(fā)揚光大音樂的這種審美升華功能，盡量以完美的姿態(tài)展示給學生，在平時的教學中，我們應當注意自己的語言美和行為美，音樂教師的口頭語言應當發(fā)音標準，語言表達清楚、準確，并且要充滿感情色彩，富于感染力。知識是打開智慧大門的鑰匙，而音樂是打開人們心靈窗戶的另一把鑰匙。學生是以情感體驗和形象思維來體驗音樂作品的，所以豐富而優(yōu)美的教學語言無疑是把學生帶進美的殿堂的指明燈。作為教師，我們還應當做到行為美。烏申斯基說：“教師的人格就是教育工作者的一切，僅有健康的心靈才有健康的行為�！弊鳛橐粋�音樂教師，更應當和規(guī)范注意自己的日常行為。如果自己能夠以身作則，以良好的儀態(tài)出此刻學生面前，以充滿朝氣、健康的形象出此刻學生面前，那么就能給學生一個示范作用。教師的言傳身教還能帶動和激活課堂氣氛，使學生更樂于去學習知識、掌握知識。
四、音樂能激發(fā)人們“美”的情感體驗
音樂是一門情感藝術，它比一般的語言更直接地傳達情感，并且始終與美感結(jié)合在一起，音樂的本質(zhì)在于對情感的體驗與反饋。貝多芬說：“音樂盡管千變?nèi)f化，但歸根結(jié)底是精神生活同感官之間的橋梁。它能夠確切地反映個人和人民的精神品質(zhì)，并反作用于人的思想意識及整個情感世界�！币魳肥墙�(jīng)過感官刺激，才使人感受到美，是經(jīng)過熏陶及感染的途徑，潛移默化地影響人們的心靈。不論是唱或奏或聽，都內(nèi)含著人們千絲萬縷的情感因素，影響著人們的內(nèi)心世界。音樂的魅力在于給人們一個想象的空間。作為教師我們應當用音樂打開學生們的想象之門，激活他們的發(fā)散性思維，使他們學會以審美的態(tài)度感悟人生。所以，在音樂教學中，教師要充分利用音樂自身的這一特點，讓學生多聽、多想、多比較，以此來激發(fā)他們的想象，使學生對音樂產(chǎn)生聯(lián)想，提高其素質(zhì)，陶怡其情操。教師還要進取、引導、推動學生的音樂表現(xiàn)，讓他們的情緒感官隨著音樂的節(jié)奏起伏而發(fā)生變化，讓學生從身體各個方面感受音樂的魅力，從而獲得美的教育。音樂學習能夠豐富學生的情感體驗，使其情感世界受到潛移默化的感染和熏陶，建立起對人類、對自然、對一切完美事物的關愛之情，進而養(yǎng)成對生活的進取樂觀態(tài)度和對完美未來的向往與追求。
五、音樂課能夠培養(yǎng)學生的審美評價本事
音樂課是提高學生審美評價本事的有效手段之一。在中學音樂教學中，教師應當把培養(yǎng)和提高學生審美評價本事作為自己的教學目標之一。審美評價是審美主體在審美活動中對審美對象審美屬性、審美價值所做出的評判。審美評價本事的培養(yǎng)，在于教師在教學中要引導學生參與音樂的實踐活動，從中感知音樂所表現(xiàn)的情緒，產(chǎn)生心靈上的共鳴。在音樂教學中，教師要進取地創(chuàng)設情境，讓學生感悟音樂中的思想美，要意識地引導學生挖掘音樂作品中潛在的思想美的因素。如在教學《中華人民共和國國歌》時，不但要教會學生會唱，還應當讓學生了解《國歌》創(chuàng)作的背景、歷史，深刻理解《國歌》的意義，激發(fā)學生對祖國的熱愛之情，提升學生民族自豪感。審美本事的培養(yǎng)，能夠提高學生音樂鑒賞本事，能夠凈化他們的心靈，啟迪他們的智慧，有益于提高學生的綜合素質(zhì)，有益于把他們培養(yǎng)成高素質(zhì)的人。
總之，中學音樂教學是對學生進行審美教育的最“美”途徑。作為中學音樂教師應當運用音樂課本身的特點對學生進行美育教育，增強學生的審美體驗和感悟，提高學生的個人素質(zhì)，培養(yǎng)學生高尚的情操。教師要充分運用音樂課，調(diào)動學生熱愛生活的進取性，發(fā)揮學生的創(chuàng)造性，使其養(yǎng)成健康向上的審美情趣，使其在真善美的藝術世界里受到高尚情操的陶怡。
初中音樂教學反思 篇3
半學期轉(zhuǎn)眼就過去了，每次走進教室，都能感覺到學生們對音樂的渴望，.我也在想:怎么樣才能把每一堂音樂課上好？讓學生在繁重的文化課之外也能夠找到他們精神與心靈的樂園怎么樣才能通過音樂特有的力量來教育學生，使他們的精神境界在這個充滿著物欲的時代得到最大程度的升華。
音樂課是學生們最喜歡上的課，他們熱衷于流行歌曲、歌星影星，相反孩子們對教育部門精心編排的教材中的歌曲卻不屑一顧，更不用說那些讓學生們聽起來枯燥乏味的欣賞曲了。我們的教材不一定適合每一個地區(qū)的學校實用，但不可否認的是我的課堂教學本身也存在許多的問題，在此我從以下幾點進行反思。
一、課堂音樂教學重點教什么
音樂課即唱歌課，學生僅僅唱會歌曲，唱好歌曲、唱得有滋有味的學生很少。音樂技能課，機械訓練的多，興趣激發(fā)、情感抒發(fā)的少。學生在課堂相當一部分時間里專學唱歌，長久以來，學生就會感受到音樂課里的歌不好聽、不夠味，那就會注意力集中到朗朗上口的流行歌曲里。
器樂課也單純的技能課，枯燥乏味、機械訓練的多，興趣激發(fā)、情感抒發(fā)的.少。這樣做，可能在表面上或許在一段時間里，一部分學生會有一些效果，但卻有可能因此而削弱了絕大部分學生對音樂的興趣和愛好，甚至磨滅。
在欣賞課，語言文字解說的多，要學生用心聆聽的少；把自己對音樂的理解傾其所有，非講個清清楚楚不可的多，留給學生去思考、去領悟、用音樂去激發(fā)想象的少；用語言表達的多，用情感體驗的少。因這樣的結(jié)果只會是，學生的音樂作品積累少，對音樂的感悟淺薄，最終是對音樂課沒了熱情。
二、課堂音樂教學中要掌握好定位
音樂課以教師為中心的多，突出學生的主體地位的少。在我
的音樂課里，不管學生學得如何，只顧按照已設計好的環(huán)節(jié)進行教學，而忽視了課堂突發(fā)，臨時應變等。這是一個不平等的教與受的關系，從未把學生作為教育的主體，從來只把學生當成知識的接受器。
對以上的反思在后半學期音樂課我從下列幾個方面進行改正：
1.通過音樂教學，提高學生的音樂審美觀念和審美情趣。
2.明確告訴學生通過初中階段有關音樂知識的學習，初三個別音樂基礎好些的學生可報考藝術特長班，為將來深造打基礎，讓我校優(yōu)秀藝術學生代表，給她們表演、做示范，學生反響強烈。
3.通過音樂教學，激發(fā)學生學習音樂的興趣和愛好，活躍空氣，在緊張的文化課學習之余可調(diào)節(jié)情緒，有利于其他課的學習。
4.在音樂課堂上培養(yǎng)學生參與和實踐能力，針對本校學生
音樂基礎較弱、有音樂特長班的特點，在使用音樂新教材的同時，想方設法，找資料，給學生補基礎，激發(fā)學生興趣，提高課堂效率。
具體做法為：
1教材程度深，在課堂上安排一定時間觀看光碟，對各單元內(nèi)容作介紹，學生以欣賞為主，達到開拓視野、提高審美能力的目的。
2.對樂理知識的教學，從基礎抓起，每堂課選幾節(jié)樂譜視唱。讓學生學會劃拍、打節(jié)奏、哼曲調(diào)，逐步提高學生的識譜能力。
3.利用多媒體、電視、音響等設備，向?qū)W生介紹一些民歌、名曲，作為補充教學內(nèi)容。指導學生邊聽音樂、邊哼歌譜，反復練習，學生識譜能力有明顯提高。由于強調(diào)了“響”（聲音響亮）、“準”（唱準音調(diào)）、“美”（優(yōu)美動聽）三個字，學生積極響應，從實踐看，收效較大。
4.課內(nèi)讓學生上臺演唱，培養(yǎng)他們的參與、實踐能力，多參與省市藝術節(jié)等活動，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。
初中音樂教學反思 篇4
音樂是藝術，而音樂教學更是藝術教學中的藝術。音樂反思性教學則是指運用教育教學的有關理論，對課堂教學的教育理念、教學設計、教學內(nèi)容、教學方法等方面進行科學的分析和思考，從中歸納出成敗得失，為不斷優(yōu)化后面教學提供重要的條件。因為吸取教訓，能更好地促進教學內(nèi)容的選擇、組合、調(diào)整;教學目標的設計、達成;教學策略的合理、優(yōu)化，才能使課后的反思性真正起到反思、調(diào)整、改進后續(xù)教學的積極作用，切實提高課堂教學的效能，不斷提高學生的音樂感受力和音樂審美能力。所以我認為及時對自己進行一次教學反思是很有必要的。那么，音樂教學應該從那些方面進行反思，反思后又該如何提高自己的教學能力呢?
第一.音樂學習的各個方面都涉及到聽覺的作用，審美主體對于音樂的各種聽覺感受能力，是審美能力的基礎。因此先唱歌、后識譜和先識譜、后唱歌在教學目的上并不矛盾。而傳統(tǒng)的教學方式是先識譜、后唱歌，通常情況下，針對有一定識譜能力的學生，使用這種教學方式，可起到良好的效果。但是我卻發(fā)現(xiàn)，在農(nóng)村，其實很多同學對簡譜并沒有了解，他們沒有那么好的先天素質(zhì)，如果采取先識譜后唱歌的方式進行學習，不但學生沒有對該曲目起到興趣，也把課堂前15分鐘的寶貴時間也白白浪費掉。對此在教唱新歌前我首先讓學生欣賞，以聽為主。條件允許的時候還讓學生和著音樂做簡單的律動，使學生對音樂有了聽覺上的印象，為下一步學好歌曲作好鋪墊。然后讓學生欣賞歌曲、感受音樂，從而激發(fā)起學生學習音樂的興趣。再通過讓學生唱歌，在不知不覺中解決了歌譜中的難點，使學生在識譜時降低難度，讓學生感覺識譜并不太難，從而增強其自信心，加深對音樂的熱愛。對于有素質(zhì)的學生，也可以讓她來做帶頭作用，教大家一起來識譜，這樣就起到了帶頭作用.
第二.必須把握好課堂的前15分鐘，提高課堂的效率。所以我對自己的音樂課做了相關的調(diào)整，前5分鐘是師生的相互問候，用音樂唱出來。通過簡短的.導入然后直奔主題，這樣學生能很好掌握本節(jié)課的重點及難點知識。而導入的方式也必須引起學生的興趣，所以說，把握好學生的心理特征，課堂的效率就可以提高一半。
第三.音樂教學作為素質(zhì)教育的重要內(nèi)容，必須要拋棄單調(diào)、枯燥、令學生感到厭煩的內(nèi)容和模式，使學生在良好的心態(tài)、輕松的氣氛和愉快的環(huán)境中潛移默化地接受教育。我們教師應當更新觀念，在教學中做到以學生為主體。為此，教師如何更新觀念，轉(zhuǎn)變思路顯得尤其重要，這樣教師必須提高自身的提問方式，通過何種有效的途徑來使學生通過自己動腦想出答案。例如：音樂課本經(jīng)常出現(xiàn)的創(chuàng)編歌詞和歌譜，這是一個很好的鍛煉學生自主能力的練習機會。每當學生們唱起自己編創(chuàng)的歌詞，也顯得特別興奮。因此在音樂課上，老師應該不斷創(chuàng)造更大的空間讓學生們自主發(fā)揮。
初中音樂教學反思 篇5
初中階段的學生正處在增長知識的時期，除了要加強知識框架的構建與積累外，德育也十分重要。初中階段的孩子們正處在一個心智不斷發(fā)展與成熟的階段，好的德育能夠陶冶學生的性情，提升學生的審美趣味，幫忙學生構建良好的人生觀與價值觀。音樂教育正是初中德育中重要的環(huán)節(jié)。然而，當下的初中音樂教育卻仍然存在許多值得我們反思的地方，結(jié)合自己的教學實踐，筆者認為主要有以下幾個方面。
一、教材中“音樂”的含量較低
參看蘇教版初中音樂的教材資料不難發(fā)現(xiàn)，教材中“音樂”的含量其實很少，教材中很多資料都是關于音樂知識與音樂技巧的，這些技巧和學生的生活并不貼近，學生理解起來不僅僅存在障礙，還會絲毫提不起興趣。授課時，很多時候是教師空洞地講授某些民族音樂的發(fā)展歷程、背景以及音樂的特色，學生的參與極少，音樂課成了教師的獨角戲。此外，音樂課很多時候基本上變成了唱歌課，課程的講授就是教師簡單機械地將一首歌教給學生，直到學生們會唱為止。
在音樂課上，音樂的內(nèi)涵、音樂的韻味、音樂的價值完全沒有得到體現(xiàn)。音樂課上教師應當注重學生們對于音樂的感知，應當將學生作為主體，應當更注重音樂本身，然而現(xiàn)今的音樂教育在這些方面都存在明顯的缺失。
音樂課的反思首先要從教學資料著手，教材中音樂的含量低是一個亟待改善的現(xiàn)狀，課堂上教師不應當一味地講授那些枯燥的和學生們所處的時代很遠的音樂的發(fā)展歷程，這對于學生們對音樂的'感知并沒有實質(zhì)性的作用。音樂課上，教師應當更多地讓學生真正和好的音樂接觸，讓他們有機會欣賞與領略音樂的實質(zhì)。
音樂是另一種形式的表達，音樂不是簡單地唱歌，通過音樂學生如果能夠體會到背后的情感與韻味，那就到達了音樂教育的真正目的，那也是音樂教師應當尋找的目標。
二、教材資料無法吸引學生興趣
此刻的音樂教材中存在的另一個很大的問題是，教材資料和學生生活存在嚴重的脫節(jié)，教材的資料完全吸引不了學生的興趣。教材中，大部分是民族音樂，此刻的初中生對于民族音樂基本是一片空白，那主要是因為他們對于這個領域毫無興趣，學生們更醉心于當下的流行音樂，這些音樂他們極其喜愛甚至沉迷，而教材中的資料完全不是他們感興趣的。
此外，教材中的資料大部分是20世紀七八十年代的，不要說是初中生，就是很多大學生對于那個年代的音樂基本都沒有認識，年代的跨度往往會帶來很大的認識與審美上的鴻溝。對于那個年代的音樂以及音樂背后涵蓋的情懷，那是初中生完全無法領會的，那和他們生活的時代隔得太遠。正是因為如此，很多時候?qū)W生會覺得音樂課枯燥乏味，趣味性不強，對于音樂課也絲毫提不起興趣。
這樣的現(xiàn)狀是目前音樂教學的一個很大障礙，想要逾越這個障礙，課堂上教師有必要做出一些革新。首先，不必完全照本宣科，一成不變地按照教程來，那樣學生理解起來難度較大。
對于教材中很重要的資料，如果這些資料的確是和學生的生活隔得比較遠，教授課本知識前教師能夠準備充分的引言與過渡，盡量將課本中的知識和學生的生活相結(jié)合，并且以簡單簡便的形式向?qū)W生介紹教學資料的相應背景知識，讓學生對于相關知識有充分了解，理解起來才會更容易。此外，課堂上教師能夠適當加入學生們喜愛的其他的教學資料，教學形式也能夠有相應改變。比如，能夠讓學生們來表演自己最喜愛的歌曲，并且闡述自己喜歡的原因及自己對這首歌的體會，這個過程并不僅僅是讓學生有勇氣在同學面前來唱一首歌，更重要的是讓學生能夠深刻地去體會一首音樂作品，嘗試了解作品想要表達的內(nèi)在情感。
三、教師和學生的地位不平衡
目前的音樂課堂上，還是難以避免傳統(tǒng)的教師講學生聽的模式，教師和學生間缺乏互動，學生的地位被忽略在音樂課堂上也十分常見。很多音樂教師一堂課下來基本沒有離開過鋼琴，和學生間也極其缺乏溝通，音樂課就是教師教給學生唱一首歌，并沒有實質(zhì)性的意義。這種狀況很普遍，也是很不可取的。音樂課堂是培養(yǎng)學生情商的過程，是提升學生對于音樂的感知的途徑，若課堂上教師完全不在意學生的感受，教學形式枯燥乏味，學生不僅僅學不到東西，還會對音樂喪失興趣。
教學中教師和學生的地位應當有所改變，教師應當更多地將學生作為教學主體，時刻關注學生的反應及變化，讓他們更主動地參與到課堂中來。音樂課的最終目的不僅僅是教會學生唱一首歌，重點是通過學唱的過程讓學生能夠感受到一首歌與一首音樂作品想要表達的情感。很多時候，經(jīng)典的音樂后面往往蘊含著一個深刻的故事或者一個意味深長的道理。培養(yǎng)學生對于音樂的感知，就是要讓學生能夠懂得如何欣賞好的音樂，欣賞音樂后面?zhèn)鬟f的情感，讀懂那個故事以及那個意味深長的道理，這才是音樂教學的目的，才是教學中將學生作為教學主體應當去到的方向。
總之，現(xiàn)今的初中音樂教學中仍然有許多值得反思的地方。首先，教材的資料過于空洞，關于“音樂”的地方比較有限，不僅僅如此，教材的資料和學生的生活及他們生活的年代嚴重脫節(jié)，這直接造成學生對于音樂課堂提不起興趣，對于課程難于理解，也無法產(chǎn)生共鳴，這都是需要改善的地方。教師應當讓課堂教學資料更充實，教學模式更新穎。此外，教師將學生作為教學主體，時刻關注學生的反應及變化，讓他們更主動地參與到課堂中來，這樣才能真正到達教學目的。
初中音樂教學反思 篇6
作為一名音樂教師，雖然音樂課并不涉及到升學考試，但作為素質(zhì)教育的一個必不可少的因素，音樂課的質(zhì)量，也是極為重要的。我校的學生由于大部分都是農(nóng)村對音樂感受能力較差�，F(xiàn)將我在教學中的感受一列如下：
一、教材內(nèi)容提不起學生的學習興趣
在實際的音樂教學過程顯示：現(xiàn)在的學生熱衷于流行歌曲、偶象歌星，而對教材中的歌曲卻不屑一顧；他們可以如數(shù)家珍似的報出一長溜的、連音樂老師恐怕還未所聞的歌名及某某歌星所唱，而對音樂課上老師反復教唱、竭盡所能講解的歌（樂）曲卻模糊不清，甚至毫無印象……這里固然能找到許多原因，講出一大串非我們音樂教師所能的理由，但從一個教育者應有的工作責任感和歷史使命感來反思我們的教育，恁心而論，我們的課堂教學本身存在的許多問題恐怕也是一個不容低估的重要因素。
二、改變教學方式，在上課的過程中驗證反思。
課堂教學不是一成不變的，同樣的教學方式方法，不同的學生有不同的反應。因此，在課堂教學的過程中需要教師不斷地調(diào)整教學的方式方法，不斷驗證在備課時設計的反思，對癥下藥。課堂教學是一門藝術，再好的教學也總有它不足的地方，有待于進一步改進，進一步優(yōu)化。因此，在課堂上發(fā)生的種種“意外”，就可以成為很好的`反思材料，提供教師在不斷的實踐過程中進行探索。三、存在不足及措施。
作為音樂老師還存在很多不足，在今后的教學工作中應吸取老教師的經(jīng)驗，取長補短。因此，無論是主課也好，副課也罷，教學反思都有著不可估量的積極作用。作為新課程背景下的音樂教師，我認為更應該在教學中不斷地進行反思與提煉，從而發(fā)現(xiàn)問題，學會研究，不斷地去提高教學水平，成為科研型，反思型的新型教育工作者！通過教學我感覺到教學中應注意的幾點：
1、常有教學與教材緊密相關，切忌追求課堂忽視了音樂基礎知識的教學，因此教師要認真?zhèn)湔n，精心設計。
2、教學中要注意到大部分學生，因材施教，個性發(fā)展。
音樂課作為素質(zhì)教育的一個必不可少的因素音樂課的質(zhì)量，也是極為重要的。所以，在平時的教學中，很多樂理知識都不能被很好地運用起來。這就對我們音 樂 老師提出了新的課題，如何去設計一堂音樂課，才能對學生產(chǎn)生較大的吸引力，從而充分調(diào)動學生的練習積極性和參與熱情，達到課堂所追求的展示音樂魅力、愉悅學生身心、健康快樂為本的教標。
初中音樂教學反思 篇7
音樂教師，應該明確音樂教育是素質(zhì)教育必不可少的一個重要方面。音樂教育以審美教育為核心，所以在整個音樂教學過程中，教師要以音樂的美感來感染學生，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐步形成健康的音樂審美能力。為了實現(xiàn)音樂教育目標，在教學中，教師要引導學生對音樂的各種要素、手段作出整體性的反應。教師要積極引導學生學會感受、體驗、表現(xiàn)音樂中豐富的情感內(nèi)涵，還要堅決引導學生感受、體驗、鑒賞音樂的美，從而使學生不僅做到現(xiàn)在受益，而且做到終身受益。
一、激發(fā)興趣，營造氛圍帶動學生
烏申斯基說：“沒有興趣，被迫進行學習會扼殺學生掌握知識的意愿�！敝茖W家愛因斯坦也曾講過：“興趣是最好的老師”。教學中，教師如何吸引學生的注意力，引發(fā)好奇心，這是一門技巧。音樂教育是關系到學生全面發(fā)展的大事情，因為音樂不僅僅是教會學生唱歌，還是開發(fā)和提高學生智力的最好形式。在音樂教學的過程中，教師首先應該去激發(fā)學生心靈深處的強烈的探索欲望，其次為激發(fā)學生的認知興趣。學生有了學習音樂的興趣，便會對學習音樂產(chǎn)生強烈的需要，積極地投入學習，不再感到學習音樂是一種負擔或者是無聊的事。有了濃厚的興趣，學生精神才會豐富，思維才會靈活、多變、流暢。教學時，教師應避免單一的教學模式，可以采取多樣的方式進行，比如師生互動，建立學習小組，或者借助多媒體模式等來活躍氣氛，激發(fā)學生對音樂教育的學習，教師用愛去激勵學生，讓學生在提升自己自信心的同時愿意去學習音樂。
二、創(chuàng)設情境，培養(yǎng)音樂情感
音樂教學的情感化需要情境的歷練，一個人音樂情感是在社會實踐、生活積累中不斷豐富，不斷完善提高的。這其實就是一個大情境的磨煉。在中學的音樂教學中，需要創(chuàng)設音樂教學情境，教師可以根據(jù)環(huán)境調(diào)整音樂教學的過程。比如，在郊游的過程中，教師可以根據(jù)環(huán)境心情把音樂教學也融入進去，還可以根據(jù)各種學習活動或者各種節(jié)日等去適應音樂教學的過程。最終使音樂教學得以成功和優(yōu)化。教師用自己的情感去撥動學生感情的琴弦，使之產(chǎn)生共鳴，師生一起進入教學內(nèi)容所規(guī)定的角色，融洽愉快地完成教學任務。創(chuàng)設音樂教學情境，在和諧的教學環(huán)境中實現(xiàn)師生思維同步，同時也培養(yǎng)了學生良好的審美心境，喚起學生的音樂審美注意力。這樣也與所學音樂作品緊密連接，啟發(fā)學生的創(chuàng)造熱情和創(chuàng)造動機。在學生創(chuàng)造性思維得到提高的同時，使學生的人格得到升華。學生審美能力、審美意識的發(fā)展，讓學生能更好地實現(xiàn)自己完善。
三、音樂為橋，培養(yǎng)學生能力
音樂教學在發(fā)展學生的智力、素質(zhì)等方面，具有其他學科所不具備的優(yōu)勢。古今中外許多高智能的名人如孔子、愛因斯坦、盧梭、歌德、列寧等大都喜歡音樂，可以說音樂對于他們的事業(yè)成就具有一定的影響。在進行音樂教育時，教師可通過音調(diào)、音色、力度、時值等讓學生去感知和認識聲音，這樣不僅可以進而聽旋律、聽和聲、聽辨各種人聲和各種樂器的聲音，提高學生聽覺的選擇性和敏感性，還可以培養(yǎng)學生的想象、思維能力。學生的大腦在隨著音樂緊張活動的同時，想象、記憶、情感等心理活動也非常活躍，這些都有助于思維能力的培養(yǎng)。這不但能促進學生智力發(fā)展，而且提升學生的全面素質(zhì)的發(fā)展，對學生的健康成長大有益處。
四、以人為本，因材施教
學生的音樂興趣、潛能有很大的差異。不同的學生在掌握知識和技能上是不一樣的.，對音樂的感受、理解與表現(xiàn)也不一樣。作為音樂教師，我們不能以同一標準去對待學生，我們要以學生為主體，充分調(diào)動學生自己的積極性。尊重學生個性差異和潛能的差異，要以學生的個性特點為基礎，把全體學生的參與和發(fā)展不同的個性因材施教結(jié)合起來，讓每個學生都有權利以自己獨特的方式學習音樂，參與音樂活動，表達個人情感，充分肯定每一位同學，讓他們享受音樂的樂趣。
當前基礎教育改革的主要目標就是素質(zhì)教育。而音樂教育因其具有愉悅性、審美性、易接受性的育人觀成為中學素質(zhì)教育中不容忽視的重要內(nèi)容，它影響著學生的思想道德、智力、情感等身心健康的發(fā)展。音樂教育中能體現(xiàn)出美學教育，德育教育等很多關系中學生人格發(fā)展的方面，有著其他學科不可替代的重要作用。音樂教育以它強烈的藝術感染力發(fā)揮著獨特的育人功能，其作用是非常巨大的。重視音樂教育，是促進學生素質(zhì)全面提高，塑造學生完美人生的有效措施。
初中音樂教學反思 篇8
初中階段的學生正處在增長知識的時期，除了要加強知識框架的構建與積累外，德育也十分重要。初中階段的孩子們正處在一個心智不斷發(fā)展與成熟的階段，好的德育可以陶冶學生的性情，提升學生的審美趣味，幫助學生構建良好的人生觀與價值觀。音樂教育正是初中德育中重要的環(huán)節(jié)。然而，當下的初中音樂教育卻仍然存在許多值得我們反思的地方，結(jié)合自己的教學實踐，筆者認為主要有以下幾個方面。
一、教材中“音樂”的含量較低
參看蘇教版初中音樂的教材內(nèi)容不難發(fā)現(xiàn)，教材中“音樂”的含量其實很少，教材中很多內(nèi)容都是關于音樂知識與音樂技巧的，這些技巧和學生的生活并不貼近，學生理解起來不僅存在障礙，還會絲毫提不起興趣。授課時，很多時候是教師空洞地講授某些民族音樂的發(fā)展歷程、背景以及音樂的特色，學生的參與極少，音樂課成了教師的獨角戲。此外，音樂課很多時候基本上變成了唱歌課，課程的講授就是教師簡單機械地將一首歌教給學生，直到學生們會唱為止。
在音樂課上，音樂的內(nèi)涵、音樂的韻味、音樂的價值完全沒有得到體現(xiàn)。音樂課上教師應當注重學生們對于音樂的感知，應當將學生作為主體，應當更注重音樂本身，然而現(xiàn)今的音樂教育在這些方面都存在明顯的缺失。
音樂課的反思首先要從教學內(nèi)容著手，教材中音樂的含量低是一個亟待改善的現(xiàn)狀，課堂上教師不應該一味地講授那些枯燥的和學生們所處的時代很遠的音樂的發(fā)展歷程，這對于學生們對音樂的感知并沒有實質(zhì)性的作用。音樂課上，教師應當更多地讓學生真正和好的音樂接觸，讓他們有機會欣賞與領略音樂的實質(zhì)。音樂是另一種形式的表達，音樂不是簡單地唱歌，通過音樂學生如果能夠體會到背后的情感與韻味，那就達到了音樂教育的真正目的，那也是音樂教師應當尋找的目標。
二、教材內(nèi)容無法吸引學生興趣
現(xiàn)在的音樂教材中存在的另一個很大的問題是，教材內(nèi)容和學生生活存在嚴重的脫節(jié)，教材的內(nèi)容完全吸引不了學生的興趣。教材中，大部分是民族音樂，現(xiàn)在的初中生對于民族音樂基本是一片空白，那主要是因為他們對于這個領域毫無興趣，學生們更醉心于當下的流行音樂，這些音樂他們極其喜愛甚至沉迷，而教材中的內(nèi)容完全不是他們感興趣的。此外，教材中的內(nèi)容大部分是20世紀七八十年代的，不要說是初中生，就是很多大學生對于那個年代的音樂基本都沒有認識，年代的跨度往往會帶來很大的認識與審美上的鴻溝。對于那個年代的音樂以及音樂背后涵蓋的情懷，那是初中生完全無法領會的，那和他們生活的時代隔得太遠。正是因為如此，很多時候?qū)W生會覺得音樂課枯燥乏味，趣味性不強，對于音樂課也絲毫提不起興趣。
這樣的現(xiàn)狀是目前音樂教學的一個很大障礙，想要逾越這個障礙，課堂上教師有必要做出一些革新。首先，不必完全照本宣科，一成不變地按照教程來，那樣學生接受起來難度較大。對于教材中很重要的內(nèi)容，如果這些內(nèi)容的確是和學生的生活隔得比較遠，教授課本知識前教師可以準備充分的引言與過渡，盡量將課本中的知識和學生的生活相結(jié)合，并且以簡單輕松的形式向?qū)W生介紹教學內(nèi)容的相應背景知識，讓學生對于相關知識有充分了解，接受起來才會更容易。此外，課堂上教師可以適當加入學生們喜愛的其他的教學內(nèi)容，教學形式也可以有相應改變。比如，可以讓學生們來表演自己最喜愛的歌曲，并且闡述自己喜歡的原因及自己對這首歌的體會，這個過程并不僅僅是讓學生有勇氣在同學面前來唱一首歌，更重要的是讓學生能夠深刻地去體會一首音樂作品，嘗試了解作品想要表達的內(nèi)在情感。
三、教師和學生的地位不平衡
目前的音樂課堂上，還是難以避免傳統(tǒng)的教師講學生聽的模式，教師和學生間缺乏互動，學生的地位被忽略在音樂課堂上也十分常見。很多音樂教師一堂課下來基本沒有離開過鋼琴，和學生間也極其缺乏溝通，音樂課就是教師教給學生唱一首歌，并沒有實質(zhì)性的意義。這種狀況很普遍，也是很不可取的。音樂課堂是培養(yǎng)學生情商的過程，是提升學生對于音樂的'感知的途徑，若課堂上教師完全不在意學生的感受，教學形式枯燥乏味，學生不僅學不到東西，還會對音樂喪失興趣。
教學中教師和學生的地位應當有所改變，教師應該更多地將學生作為教學主體，時刻關注學生的反應及變化，讓他們更主動地參與到課堂中來。音樂課的最終目的不僅僅是教會學生唱一首歌，重點是通過學唱的過程讓學生能夠感受到一首歌與一首音樂作品想要表達的情感。很多時候，經(jīng)典的音樂后面往往蘊含著一個深刻的故事或者一個意味深長的道理。培養(yǎng)學生對于音樂的感知，就是要讓學生能夠懂得如何欣賞好的音樂，欣賞音樂后面?zhèn)鬟f的情感，讀懂那個故事以及那個意味深長的道理，這才是音樂教學的目的，才是教學中將學生作為教學主體應當去到的方向。
總之，現(xiàn)今的初中音樂教學中仍然有許多值得反思的地方。首先，教材的內(nèi)容過于空洞，關于“音樂”的地方比較有限，不僅如此，教材的內(nèi)容和學生的生活及他們生活的年代嚴重脫節(jié)，這直接造成學生對于音樂課堂提不起興趣，對于課程難于理解，也無法產(chǎn)生共鳴，這都是需要改進的地方。教師應當讓課堂教學內(nèi)容更充實，教學模式更新穎。此外，教師將學生作為教學主體，時刻關注學生的反應及變化，讓他們更主動地參與到課堂中來，這樣才能真正達到教學目的。
初中音樂教學反思 篇9
音樂對學生的美育作用是潛移默化的，其中蘊涵著道德哲理和豐富的情感體驗。因而在欣賞教學中，經(jīng)過讓學生仔細地聆聽樂曲，張開想象的翅膀，在廣泛的時間、空間里遨游，用心去感受、體驗音樂的美。一般來說，音樂有打動自己，感動別人的作用，這主要體此刻音樂的內(nèi)涵上。在這節(jié)課上，我沒有過分的強調(diào)知識技能的傳授和訓練，而是給學生供給參與和表現(xiàn)的機會，這樣就會激起學生創(chuàng)作音樂和享受音樂的興趣。我認為一個合格的音樂教師除了具備專業(yè)知識以外，還要以情感感人，盡量把教學資料演繹的淋漓盡致，恰到好處的使學生陶醉于音樂之中，使他們在不知不覺中隨著音樂節(jié)奏動起來，激發(fā)學生進取發(fā)言的興趣和欲望。
一、重開放式，輕關掉式。
在那里的'“開放”，本人詮釋為問題的答案范圍寬；而“關掉”則是局限在某個具體的小范圍問題去思考。在音樂欣賞課堂中，應根據(jù)學生的具體情景去偏重開放式地提問題，讓學生經(jīng)過多方面、多層次的思考與感受發(fā)表自己個性化見解，從而到達激發(fā)學生學習的興趣和提高學生感受音樂的本事。反之，則要盡可能地避開關掉式地提問題。學生是教學最有用而廣泛的資源，我們應從多方面去開發(fā)他、塑造他，如果把學生引入一種思維或關在一個“峽谷”，以我個人的實踐來看，會出現(xiàn)三種結(jié)果：
1、不適應或這種思維較弱的學生對課堂產(chǎn)生厭感，甚至恐懼感；
2、就算是適合某位同學的強項思維，如果繼續(xù)發(fā)展下去，也會成為定向思維，出現(xiàn)智力偏向；
3、整個課堂會很冷清，因為它不是面向全體學生，不注重四面鮮花齊放的創(chuàng)設。據(jù)此，我做了以下的教學嘗試：
在欣賞課《瑤族舞曲》中，進行到欣賞第二部分主題時，我第一次是這樣設計問題：請同學們認真感受第二部分的主題，完成以下三個問題：拍子（34）；速度（中速）；力度（較弱）。學生聽后，教師按順序逐個引導回答。實踐后，教學任務基本完成，但由于受到關掉式問題的局限，學生的表現(xiàn)為兩種：一是根據(jù)提問都不會的學生干脆不說；二是明白個別答案但順序不對的也靜止不動。由于沒有空間讓學生去暢談，所以整個課堂陷入了凍結(jié)階段。簡便、愉快的情緒一時被緊張、恐懼取而代之，結(jié)果以失敗告終。之后，本人經(jīng)過請教別人與查閱相關資料，進行了第二次試教，把這個問題設計為：請同學們認真感受第二部分的主題，并說說你的感受。欣賞音樂后，課堂真是像炸開了花，精彩不斷，想說的同學十分多，既分別答出了以上的答案，又增添了很多個性化的見解。如：“這一部分主題速度較慢，力度較弱，旋律悠揚，讓人聽后的感覺是悠閑自如，心境舒暢，所以我很喜歡�！蔽医o予肯定鼓勵說：“談得真好！掌聲多謝他的精彩回答！”又如另一位同學說：“這一部分是以木管樂器獨奏為主，音調(diào)統(tǒng)一，音色清晰、悅耳，讓人陶醉其中。”我也及時給予表揚說：“聽得真仔細，說得也很完整，掌聲表揚！”……雖然這些說法有時會出現(xiàn)大同小異，可是它是學生自己獨立感受的結(jié)果，是開放課堂產(chǎn)生的效果。學生高興、自由，教師簡便、自如，何樂而不為呢？
經(jīng)過這節(jié)課前前后后的反思——提高——再反思——再提高的過程，我受益匪淺，也更加深刻地認識到了在教學中及時反思的重要性和必要性，它會使我逐漸構成自己反思的意識和自己監(jiān)控的本事。作為一名青年教師，在今后的教學中，我將經(jīng)過不斷地反思和努力學習的態(tài)度，來提高自己的教學水平。所以，為學生創(chuàng)設一個開放、自由的課堂，對激發(fā)學生學習音樂的興趣是最有效的途徑，對提高學生音樂感受本事是最容易的環(huán)節(jié)。
初中音樂教學反思 篇10
通過抽簽這次比賽的題目是《歐洲民間音樂掠影》，由于抽到第一個上課，早上7點15就要上課，備課時間只有一個晚上，時間過于緊迫，所以選了一個小的切入點介紹，讓學生了解意大利的民歌特點。
意大利音樂在歐洲音樂文化中占有重要地位，尤其是從文藝復興以來，在聲樂（主要是歌�。�、器樂（主要是弦樂）方面都起了開拓者的作用，對西歐各國的音樂發(fā)展有重要影響。意大利人熱情豪放，善于歌唱。意大利民歌以流利生動，富有歌唱性和浪漫色彩著稱于世。是世界音樂寶庫的一顆燦爛的明珠。意大利語言明亮、圓潤，民間文學豐富多彩，構成了意大利民歌得到發(fā)展的.極有利因素。意大利的民歌主要分為歐洲部分的北部地區(qū)和面向地中海的南部地區(qū)音樂。音樂都是人民創(chuàng)造的，音樂發(fā)展史上的每一次重大變革，都離不開對民族民間音樂的吸收和弘揚，民族民間音樂是音樂藝術發(fā)展的根和土壤。
本節(jié)課強調(diào)以學生的個性發(fā)展為本，突出學生的主體性，讓學生課前查找相關資料，從多種渠道獲取自己所需要的文字、音樂材料，使之形成自己尋找答案、自己構建知識的意識；繼而在課堂上不斷的為學生創(chuàng)設參與體驗、主動探索、積極實踐的條件，使學生在欣賞、演唱、交流、聽辨等一系列的活動中獲得經(jīng)驗、獲得能力。
在教學方法上，善于設疑、提問，調(diào)動學生的學習積極性、主動性。本節(jié)課是歌曲的賞析，所以采用以聆聽和演唱為主，一般高中生不太樂意開口演唱，但本節(jié)課學生的積極性非常高，總結(jié)出來一是因為在上課時我很好的調(diào)動了學生；二是我所選的聽賞歌曲朗朗上口，容易引起共鳴；三是意大利民歌本身富有歌唱性，感染力強。
從整堂課的教學結(jié)構看，由課前的教學氛圍的營造與渲染，到各個教學環(huán)節(jié)都能做到承上啟下，環(huán)環(huán)相扣，過渡自然，整堂課的教學思路清晰，目標明確，教學效果良好。
每節(jié)課都或多或少的留下些遺憾，或許是我本人不太喜歡在鑒賞課上搞些太“花哨”的東西，整堂課都是以聆聽、感受、演唱、交流、討論為主的活動，形式可能單一了些；另外備課的時間過于倉促，準備不夠充分，對教材挖掘得還不夠深，所選的歌曲也偏少了些，在總結(jié)意大利南北部民歌特點時應該再對比聽賞一下讓學生更容易去比較出異同點。<
初中音樂教學反思 篇11
如何能使學生的音樂課上得輕松自在，讓學生喜歡上音樂課，這是我一直思考的問題。通過教學實踐，我覺的應該讓學生在音樂課上動起來，通過讓學生身體、情感、思維等多方面的動，從而激發(fā)他們的學習興趣，使他們有興趣參與到教學之中。在實際教學中，我就盡量運用一些可以讓學生都能參與的形式，如：說、動、表演等等。
《過新年》一課，我的教學思路的設計是通過念念鑼鼓點、扭扭秧歌的方式來引入教學。先教唱一、三、五樂句，然后再學唱全曲，通過讓學生自由表現(xiàn)所聽到的歌曲內(nèi)容，在盡情的表演中使學生不斷的重復歌曲的旋律，使歌曲在不知不覺中學會。
在課堂教學中，歌詞按照節(jié)奏讀會之后，我就打開錄音機讓學生欣賞范唱。一個學生聽到音樂后就在座位上扭了起來，隨后在聽到“咚咚咚咚嗆”這一句時，有個學生使勁地的用鉛筆在他的文具盒上敲了幾下。這一舉動猛然提醒了我，何不讓全班同學一起來？這樣既可以幫助學生掌握節(jié)奏，又可以增添課堂教學的樂趣。于是聽完范唱后，我提出要求：請小朋友們認真聽音樂，當你聽到鑼鼓聲時，就用鉛筆敲一下文具盒。這樣一來，教室沸騰了，也很快靜了下來。小朋友們都拿好鉛筆整裝待發(fā)。
第一次嘗試時，所有的襯詞“咚咚咚咚嗆”全敲了起來，顯得有些亂。于是我要求他們在聽到“嗆”字時才敲打一下。第二次在我強調(diào)了要求之后，大多數(shù)的學生能夠做到。學生的興趣非常濃厚，每個學生都特別投入地聽著音樂，嘴里唱著歌詞，生怕會漏敲掉一個“嗆”字。下課鈴聲響了，學生還再要求“再敲一遍”。
課后，仔細想想這節(jié)課，我覺得頗有收獲。教學中可以充分利用身邊最普遍、最簡單的'事物來完成自己的學習任務。教學方法可以隨著環(huán)境的改變而靈活變化。只有適合了學生的心理特點，符合的他們的興趣愛好，他們才樂于接受，音樂課才能讓學生喜歡。
初中音樂教學反思 篇12
音樂課堂的教學并不像平時的教學課堂一樣，音樂教學的過程中，除了相對單純的知識性和技能性之外，更多的要體現(xiàn)的是對藝術美的意識教育，也就是我們通常所說的審美教育。這個審美的教育貫穿著整個音樂教學過程，對增強音樂教學效果，培養(yǎng)學生全面發(fā)展，引導學生從心靈深處理解音樂、表達情感起著決定性的作用。
音樂教學中的審美教育并非說教。組織好良好的藝術教學過程，其實也就是對于美得欣賞和熏陶的過程。要使這些審美教育受到潛移默化的效果，則需要春風化雨般的藝術性教學。通俗一點講，也就是比如課堂上精辟生動的理論教授，或者又沒規(guī)范的表演，甚至是精湛藝術的課堂布局等等。雖然這些事微不足道的小心思，但是這些都能使學生在學習音樂知識的同時，得到美得享受。
首先一堂接近完美的音樂教學需要完美的結(jié)構、合理的布局。這些不僅能給學生帶來求知的樂趣和享受，而且對教育本身有著巨大的感染和熏陶作用。合理的布局要講究開頭和結(jié)尾。良好的開端是成功的一半，所以每堂課我們都應根據(jù)所教授的內(nèi)容，設計出有特色的開頭。牢牢地抓住學生的注意力，激發(fā)他們的學習興趣和熱情。當然結(jié)尾同樣重要，要給學生們留下思考和想象的余地。
其次音樂教學強調(diào)課堂的氛圍。良好的課堂氛圍，能使教與學主體雙方產(chǎn)生感情上的.交融和思想上的共鳴。音樂教學課堂的氛圍應該美在：活躍而不失之凌亂，安靜而不失之呆板，愉快而不失之松散。良好的氛圍，師生雙邊關系和諧融洽，配合默契，教者情緒熱烈，學者反應積極。但同時還要注意扎實穩(wěn)重。好的課堂氛圍是傳遞藝術的無聲媒介，在無形中起了助手的作用，能得到顯著的教學效果。
最后，一堂完美的音樂教學課同時也不能缺少語言上的美感。教學語言是傳遞知識，交流信息的媒介，起著直接溝通教與學兩方面的作用。講究教學的語言美是音樂課堂教學教育的一個重要環(huán)節(jié)。這要求我們語言準確、簡介、精煉，并且還要易懂，在此基礎上我們還應盡量生動形象表達我們想要傳授的知識。這樣學生才會聚精會神，享受課堂。
這些基本課堂要素應該準確的存在于每一節(jié)音樂課堂中，應當一切都按照美的規(guī)律，符合美的特性。讓學生在美的情境中獲得知識，接受音樂美感的熏陶，培養(yǎng)欣賞音樂美的能力。
初中音樂教學反思 篇13
今天我上了說唱臉譜這一課，感觸頗多！這首歌是新的音樂體裁“戲歌”中流傳最廣、頗有影響的一首佳作！歌曲從京劇的各種人物的臉譜入手，進一步夸獎其生動的形象以贊美京劇藝術之出神入化、引人入勝。全曲用京劇曲調(diào)譜寫而成，唱出了我們?yōu)榫﹦∷囆g品種——京戲而驕傲和自豪的感情。
學生都愿意學唱這首歌曲，對這首歌曲抱有很高的熱情，被歌曲流暢、瀟灑、富有激情的旋律所吸引，特別是我在導入環(huán)節(jié)，先讓學生欣賞幾段戲曲片段與一段通俗歌曲，讓學生聆聽、感受自己最喜歡的`哪種和最不喜歡哪種？然后我再點出把同學們最不喜歡的與最喜歡相結(jié)合變成了另一種頗受歡迎的藝術形式———戲歌，一下激起了學生的好奇心！但在真正地學唱之后，學生說“暈了”！呵呵！學生為什么會有此說呢？歌曲最后一字的拖音，把學生唱暈了。
為了解決這一現(xiàn)象，最后的拖音，我把這句分成四小句教學。第一小句，“喳”的前5拍，唱出喳后心里數(shù)5拍；第二小句，然后半拍吸氣唱sol mi數(shù)再數(shù)五拍后唱sol后吸氣；唱第三小句re mi re do do la；再唱第四小句唱do do re mi re la do re do，最后的do唱三拍；先這樣分步學唱，然后再連起來演唱，還可以輔助畫旋律線形式，讓學生從直觀上接受，這樣學生學唱就容易得多了。
初中音樂教學反思 篇14
通過這一學期的教學與學習，我覺得作為一名音樂教師，雖然音樂課并不涉及到升學考試，但作為素質(zhì)教育的一個必不可少的因素，音樂課的質(zhì)量，也是極為重要的。這就對我們音樂老師提出了新的課題，如何去上音樂課，才能對學生產(chǎn)生較大的吸引力，從而充分調(diào)動學生的練習積極性和參與熱情，達到課堂所追求的展示音樂魅力、愉悅學生身心、健康快樂為本的教學目標。
實施音樂課分班教學，學生能夠根據(jù)自己的'喜好，選擇音樂課的專業(yè)，課堂的管理也沒有以前難度大。
舞蹈教學中，真實的體會到“愿教、愿學”教學氛圍，也為舞蹈特長生提供了自由施展的空間，讓學生在動感中煥發(fā)青春的朝氣，因為學習壓力而麻木的身體逐漸活躍了起來。每次上完課，不管有多累，心情都會非常的舒暢，非常的有成就感。
新開設的口琴課，讓原本五音不全的學生不暴漏在音樂方面的缺陷，從而樹立自信心，讓學生初中生活中的音樂課豐富多彩，擁有自己對音樂的愛好和特長，對于老師來說能大大提高自己的專業(yè)技能水平和駕馭課堂的能力。
合唱課教會了學生怎樣運用嗓音去正確的唱歌，在節(jié)奏節(jié)拍的把握上更加的準確，懂得了合唱體現(xiàn)的是和諧的團隊精神，用“共性的聲音”去表現(xiàn)音樂的美。
但分班上課也給音樂老師在課堂紀律和學生考勤方面帶來了一定的難度，通過我們幾位音樂老師的共同切磋商討，也制定了一些有效的管理辦法和制度，目前在實行中不斷改進完善。我們有信心把我們音樂課的分班上課打造成我們二中的亮點課堂。
當然，如何調(diào)動每一個學生的學習積極性，今后還須努力，孩子們需要美，追求美，那么我希望音樂課能給他們提供一個空間，讓他們踏上尋找美，感受美的道路。在我的音樂課堂教學中，孩子們是開心的！快樂的！只要我們多花些心思，我相信孩子們就會從中得到快樂的體驗！從而感悟他們純真的心靈！
初中音樂教學反思 篇15
作為一名農(nóng)村學校音樂教師，由于學校缺少經(jīng)費的投入，使學生對音樂感受能力較差�，F(xiàn)將我在教學中的感受一列如下：
一、教材內(nèi)容提不起學生的學習興趣
現(xiàn)在的學生熱衷于流行歌曲、偶象歌星，而對教材中的歌曲卻不屑一顧；而對音樂課上老師反復教唱、竭盡所能講解的.歌（樂）曲卻模糊不清，甚至毫無印象……學生對革命傳統(tǒng)歌曲沒有興趣，這也是受到社會風氣的影響。
二、存在不足及措施
作為音樂老師還存在很多不足，在今后的教學工作中應吸取老教師的經(jīng)驗，取長補短.因此，無論是主課也好，副課也罷，教學反思都有著不可估量的積極作用.作為新課程背景下的音樂教師，我認為更應該在教學中不斷地進行反思與提煉，從而發(fā)現(xiàn)問題，學會研究，不斷地去提高教學水平，成為科研型，反思型的新型教育工作者!通過教學我感覺到教學中應注意的幾點：
1、常有教學與教材緊密相關，切忌追求課堂忽視了音樂基礎知識的教學，因此教師要認真?zhèn)湔n，精心設計。
2、教學中要注意到大部分學生，因材施教，個性發(fā)展。
3、要注意師生的情感交流，充分發(fā)揮教師的主導、學生的主體作用和學生一同學習。以上是我在教學中的一些反思，請給予指導。
初中音樂教學反思 篇16
一、教材使用說明
本學期音樂教材，使用的是全省統(tǒng)一實施的由人民音樂出版社修改發(fā)行的義務教育九年一貫制中學音樂新教材。該教材全學期共分6個學習單元，共計新授課時15教時。根據(jù)教材資料，依據(jù)學生理解本事程度，在使用該教材中，對部分單元資料加以調(diào)整，適當進行了增刪，全學期實際新授課時14教時。
二、本學期教學工作工作量
本學期擔任初二年級14個班音樂教學工作，周課時14節(jié)，校本藝術課程（小品、曲藝）每雙周三兩節(jié)，音樂教學全學期代課總課時196課時。
三、學期音樂教學反思
1、堅持音樂教學新理念，實現(xiàn)目標，落實標準。
本學期音樂教學，能夠堅持貫徹音樂課程的“培養(yǎng)興趣，發(fā)展音樂感受、鑒賞、表現(xiàn)、創(chuàng)造本事，提高音樂文化素養(yǎng)，豐富學生情感體驗，陶冶情操”的總目標，把音樂教學的情感態(tài)度價值觀具體落實到讓學生喜歡音樂、愛上音樂課方面上來，把教學中的過程及方法，作為教學目標來追求，把知識技能融于學生喜愛的各種趣味性實踐活動來體現(xiàn)，把培養(yǎng)學生豐富的生活情趣做為教學目標來設置。
教學中，努力實踐以音樂審美為核心，以音樂興趣為動力，面向全體學生，注重個體發(fā)展，注重音樂實踐的基本理念，并認真把它們轉(zhuǎn)化為具體的教學行為。在教學中，能積極思考面隊學生教什么、誰來教、對誰教、怎樣教，預見目標能否到達和實現(xiàn)，牢固確立“一切為了學生的發(fā)展”的教學原則。
2、立足課堂，促成教師教學行為的轉(zhuǎn)型。
本學期在音樂教學中，進一步改變備課方式，立足音樂教材文本鉆研，能對教材有所側(cè)重地梳理、選擇、補充、整合，努力做到各單元主題資料生活化，把教學資料設計的活動化，注意每單元資料的課前準備，了解學生上課前的心理狀態(tài)，靈活采取恰當?shù)氖侄�，保護學生學習情緒。課后備課，經(jīng)過每節(jié)課的教學不斷檢查已成的教案，針對課堂教學的進展，學生的需求，及時加以補充、修改、完善。課堂常規(guī)教學是檢驗一個教師教學本事、水平的試金石。在每節(jié)音樂課后，我常常問自己：本節(jié)課的教學資料明確否？對學生的要求是否清晰？我的教學方法設計是否妥當？課堂上我的語言是否生動、確切精練？把學生“學”的效果和我“教”的效果相互聯(lián)系比較，細心找出問題，及時糾正。
教學中，能堅持正確的教學方式，能大膽采取生動啟發(fā)，研究探索式的教學方法，把知識教學依靠于學生自主探究學習方面上來，教學中，能注重建立新型師生關系，自覺改變主角，以“朋友”的`形象與學生真誠相對，因為在教學中，我從不歧視任何一個學生，當教學資料得不到一些學生理解的時候，我會心態(tài)平靜，微笑應對，說一聲“別著急”“沒關系”，所以本學期當音樂教學結(jié)束后，我們征求學生意見當中，最多最好的評價，認為我“和氣”“好玩”，我覺得從學生口中能說出這樣的話，說明了我能進取轉(zhuǎn)變教師地位、主角師生新型關系的建立，實質(zhì)上是極有利于教學活動正常進行的。
四、本學期音樂教學存在的問題
1、課程實施的夢想與現(xiàn)實差距大。
新課程的目標，標準對我們每一個教師提出了高要求，異常是在教師的綜合音樂素質(zhì)、教學活動設計的本事，組織管理的本事及教師語言表達本事方面，都有著新的期望。音樂新課程要體現(xiàn)新、趣、活，就必定要求教師在教學中具備上述各方面的本事，在這方面，我認為自己就現(xiàn)有條件還不夠完全滿足學生的愿望，需要在今后、經(jīng)過各種方式和途徑進一步提高諸多本事，以適應新課程教學的需要，滿足學生在學習中的不一樣期望。
2、音樂課程資源嚴重缺乏。
從現(xiàn)有的音樂教學資源來看，教材上的資料還不夠豐富，有些資料學生難以理解和理解。要完成單元主題目標，還遠遠達不到要求，需要從各方面加以汲取、補充，而問題是有些急需的課程資源卻難以尋覓，“巧婦難為無火米炊”，造成在教學過程中出現(xiàn)難以表達，學生難于體驗，理解的現(xiàn)象。
3、部分學生存在的錯誤理念。
長期以來，由于受學校、社會、家庭傳統(tǒng)升學思想的影響，部分學生仍把音樂課視為“無所謂”的課程，所以表現(xiàn)出一些消極的學習情緒，要扭轉(zhuǎn)這種思想，啟發(fā)這些學生正確對待音樂教學，工作量相當大，效果也難以預見。
4、長期從事音樂教學的所產(chǎn)生的厭煩情緒。
我從事中學音樂教學已有11年，有時因各種因素，心理上有時產(chǎn)生的穩(wěn)定及厭煩情緒，特別是在工作壓力大，備課受到阻礙時，情緒易產(chǎn)生波動。這種不良情緒有時嚴重影響到課堂教學，甚至無意間傷害了學生，我覺得這是值得自己認真反思的問題，作為一名老教師，無疑這是錯誤的，不該發(fā)生的。原則地說，這是職業(yè)道德問題，是敬業(yè)態(tài)度問題，在今后工作中，必須堅決糾正。
初中音樂教學反思 篇17
每次走進教室，都能感覺到學生們對音樂的渴望，.我也在想:怎樣樣才能把每一堂音樂課上好，讓學生在繁重的文化課之外也能夠找到他們精神與心靈的樂園怎樣樣才能通過音樂特有的力量來教育學生，使他們的精神境界在這個充滿著物欲的時代得到最大程度的升華
音樂課是學生們最喜歡上的課，他們熱衷于流行歌曲、歌星影星，相反的卻是孩子們對教育部門精心編排的教材中的歌曲卻不屑一顧，更不用說那些讓學生們聽起來枯燥乏味的欣賞曲了。我們的教材不必須適合每一個地區(qū)的學校實用，但不可否認的是我們的課堂教學本身也存在許多的問題，這就需要我們做深一步的探討和反思。
一、課堂音樂教學重點教什么
音樂課不單純是唱歌課，但僅唱會歌曲的多，如何唱好歌曲的少。他們在課堂的相當一部分時間里專學唱歌，長久以來，學生就會感受到音樂課里的歌不好聽、不夠味，那當然會注意力集中到朗朗上口的流行歌曲里。
器樂課也不是單純的技能課，枯燥乏味、機械訓練的多，興趣激發(fā)、情感抒發(fā)的少。這樣做，可能在表面上或許在一段時間里，一部分學生會有一些效果，但卻有可能因此而削弱了絕大部分學生對音樂的興趣和愛好，甚至磨滅。
欣賞課并非文學課。有些老師的欣賞課，語言文字解說的多，要學生用心聆聽的`少；把自己對音樂的理解傾其所有，非講個清清楚楚不可的多，留給學生去思考、去領悟、用音樂去激發(fā)想象的少；用語言表達的多，用情感體驗的少。因這樣的結(jié)果只會是，學生的音樂作品積累少，對音樂的感悟淺薄，最終是對音樂課沒了熱情。
二、課堂音樂教學中要掌握好定位
有些樂曲學生沒聽過，不熟悉，興趣不大。遇到這種情形，教師能夠運用生動形象的語言，敘述樂曲構成的過程以及情感特征，盡量縮短學生與樂曲之間的距離，并使他們逐步融入樂曲所表現(xiàn)得意境。也能夠讓學生說出聆聽作品后的感受像《百鳥朝鳳》，我要求同學們閉上眼睛全神貫注的欣賞，之后用一個詞語或一段話把自己的感受描繪出來。于是各種各樣的詞語誕生了“爭執(zhí)”“百鳥爭鳴”“清晨”......
上面僅是粗淺的談論了音樂欣賞中的教學方法，而方法不是一成不變的，所謂教無定法。問題在于隨機創(chuàng)造。只要我們在教學實踐中努力的探索，充分看清學科的特點和學生的實際狀況，認真分析，巧妙設計，切實調(diào)動學生學習的積極性，變被動為主動，讓課堂充滿活力，就會順利地實現(xiàn)我們的教學目標。音樂欣賞課再也不會是死板的“一言堂”，那將是一個百鳥爭鳴生機盎然的春天！
音樂課以教師為中心的多，突出學生的主體地位的少。在我們的音樂課里，很多教師不管學生學得如何，只顧按照已設計好的環(huán)節(jié)進行教學，而忽視了課堂突發(fā)，臨時應變等。這是一個不平等的教與受的關系，從未把學生作為教育的主體，從來只把學生當成知識的理解器。
總之，此刻的音樂課堂仍需要我們廣大的音樂教師不斷的學習和反思，才能使我們的音樂教育不斷完善和發(fā)展。
初中音樂教學反思 篇18
近年來，隨著文化交流的國際化、全球化的頻繁進行，逐漸構成了多元文化主義形態(tài)，能夠說，在全球教育領域發(fā)展歷程中，多元文化教育將是其將來的必然所趨。中學階段的音樂教育對于青少年而言極為關鍵，既是他們初步接觸音樂技能的學習階段，也是對其音樂鑒賞、審美等本事培養(yǎng)的重要階段，所以在加強新課程改革的同時，音樂教師更要注重中學音樂教育中多元文化教育的價值和意義。
一、關于多元音樂文化內(nèi)涵的分析
1、民族特色及多元性在多元音樂文化中的體現(xiàn)
音樂文化與民族之間的關系密不可分，民族創(chuàng)造出多元音樂文化，而音樂文化的享用者又是民族。各個民族都有極富自身民族特色的音樂文化，不一樣民族間的民族音樂文化千秋各異。也就是說，音樂文化可謂民族現(xiàn)象。而全人類共有的世界音樂文化則是由無數(shù)別具特色的民族音樂文化所構成，通俗來說就是多元音樂文化，例如中國的歌舞音樂、戲曲音樂、民間歌曲、說唱音樂等；美國的英裔、黑人、印第安人音樂；中東阿拉伯人、以色列猶太人、北美土著民族以及撒哈拉以南非洲音樂；印度、東亞、加勒比海及拉丁美洲地區(qū)的音樂等，諸如上訴所示的各種音樂類型，便是多元音樂文化特征的集中體現(xiàn)。
2、體現(xiàn)社會精神是多元音樂文化本質(zhì)
多元文化是人類社會日益復雜化的具體體現(xiàn)，隨著信息流通的'提高發(fā)展，文化更新轉(zhuǎn)型的速度也在不斷加快，各類文化發(fā)展正面臨著全新的挑戰(zhàn)和機遇，新文化也將逐漸滲入當前越加復雜的現(xiàn)代社會結(jié)構中，所以社會要發(fā)展這些不一樣的文化就必須供給服務，而在這個過程中促進了文化的多元化發(fā)展，最終構成當前的多元文化。但無論跳舞音樂（trip-hop）、金屬樂（Metalmusic）、搖滾樂（Rockmusic）、合成樂（Syntheticmusic），這些音樂類型的差異，均展現(xiàn)出社會精神的前進方向，代表著社會和群眾最實質(zhì)的心聲。由此可見，體現(xiàn)社會精神就是多元音樂文化的本質(zhì)所在。
二、中學音樂教育中多元音樂文化的運用
1、樹立中學音樂多元文化教育的理念
近百年來我國音樂教育對音樂文化認識的培訓嚴重匱乏，特別是在文化交流中忽略培養(yǎng)教師的跨文化意識本事。而我國音樂界自五四運動后發(fā)生了翻天覆地的變化，不僅僅系統(tǒng)地理解了西方音樂闡釋模式和理論體系，也有機整合了這些資料，使其融入我國音樂教育中，可謂重新改造和解釋了我國傳統(tǒng)音樂，促使國人基于西方音樂觀念之上達成了共識，有效構成了新的價值取向與思維定式。然而，隨著西方音樂觀念的引入，以及對國外傳統(tǒng)音樂的重視程度日益提高，雖然僅限于學習17~19世紀歐洲音樂幾個國家的專業(yè)創(chuàng)作音樂，但卻存在明顯忽略本土音樂文化的現(xiàn)象。事實上這種現(xiàn)象屬于固步自封的表現(xiàn)，不但難以全面兼收并蓄包括母語音樂文化在內(nèi)的多元音樂文化，甚至還會嚴重影響到我國中學音樂教育的發(fā)展。所以，對于我國目前的中學音樂教育，樹立多元音樂文化教育理念是必然趨勢，廣泛學習其他國家或民族的音樂，而非狹隘地限于某種音樂，僅有多元文化音樂教育理念的成功樹立，方可在音樂教育中實踐落實。
2、強化建設民族音樂課程體系
民族音樂的創(chuàng)造源自于民族群眾的日常生活過程，其被人民群眾所廣泛流傳使用。眾所周知，我國屬于多民族國家，鑒于各個民族生活在不一樣地區(qū)以及不一樣的歷史傳統(tǒng)和生活習慣，所以其創(chuàng)作出來的音樂別具特色。民族音樂作為民族群眾日常生產(chǎn)生活中不可或缺的傳統(tǒng)文化意識，更是該民族最重要的象征。我國民族共計56個，民族音樂在凝結(jié)民族意志的同時，也使得中華民族的追求和力量有效凝結(jié)起來，這些繽紛多彩的音樂文化是組成中華民族文化的重要資料，是中華民族優(yōu)秀品質(zhì)及追求的體現(xiàn)。可見學習弘揚我國民族音樂是極為巨大的工程，這項工程既能增強國民的凝聚力、向心力，又可樹立民族自信心與自豪感，激發(fā)學生對民族音樂文化藝術的濃厚興趣，利于培養(yǎng)其愛國情懷，實現(xiàn)對中華文化的傳承。基于多元文化音樂教學理念之上，必須建立以本土音樂為主的民族音樂課程體系，全方位的促進多元文化音樂教育發(fā)展。
3、其他相關策略
中學音樂的多元文化教育最主要目的是讓中華兒女創(chuàng)新傳承音樂文化。中學音樂鑒賞教學過程中，要賞析各種類型的音樂，例如蒙古游牧民族豪放闊達風格、江南水鄉(xiāng)優(yōu)雅溫婉風格、西部牛仔活力蕩漾風格等樂曲，均可作為音樂教學重點的鑒賞對象，以便增強學生音樂精神及本事，使其理解到音樂的薰陶，提升其悟性，不斷吸取各種音樂文化中的文化元素和力量，讓學生在集思廣益的過程中，為今后學習音樂奠定扎實的基礎。另外，音樂教室要進取營造多元音樂氛圍，對學生靈敏音樂感受進行培養(yǎng)，借助音樂文化的多元性激發(fā)學生濃厚學習興趣，產(chǎn)生強烈、敏銳、豐富、活躍的求知欲、觀察力、想象力和創(chuàng)造力，去學習了解音樂的曲式風格結(jié)構，以及各種風格的調(diào)式結(jié)構，感悟各個民族的風情人文。
三、結(jié)束語
音樂是組成民族文化以及國家的重要資料，隨著民族的不斷發(fā)展提高，音樂在其中起著極為重要的意義。從目前我國教育實情來說，多元文化音樂教育勢必會成為中學音樂教育的未來發(fā)展趨勢，所以中學音樂教育過程中應加強其他文化因素的引進，不斷創(chuàng)新音樂教育體系和模式，深入實施多元文化音樂教育，促進音樂教育的社會功能不斷增強，推動社會發(fā)展。
初中音樂教學反思 篇19
傳統(tǒng)的音樂教學通常都只是注重對學生唱歌技能與技巧的訓練，采用的也是“教一句，唱一句”的教學模式，這一模式在對學生音樂學習進取性的跳動方面，并沒有收獲較好的成效，音樂的趣味性及其藝術形象的完整性沒能夠得到完美地表現(xiàn)，這是致使學生失去音樂學習興趣的最主要原因，也就更無從談及學生的自主性學習了。要想改善這一現(xiàn)狀，就必須要不斷地轉(zhuǎn)變音樂教學理念，創(chuàng)新音樂教學模式，采用多樣化的音樂教學方法，調(diào)動學生的音樂學習興趣，經(jīng)過興趣來培養(yǎng)學生在音樂方面的自主學習本事。
一、音樂自主性學習的含義及其具體特征
在教學論當中，關于自主性學習的研究一向以來都是一個綜合性的課題，就音樂自主性學習而言，當屬學科教學論當中的一個相對較為獨立的分支。因其自身所具備的創(chuàng)造性、審美性以及情感性等，音樂自主性學習被賦予了更多的獨特性內(nèi)涵。在筆者看來，音樂自主性學習就是學生除了要自主認知音樂的教學資料之外，還要對認知活動中進行自我調(diào)節(jié)與自我管理，能夠說，這是音樂學習的一種最好狀態(tài)，具有如下兩個方面的特征：一方面，學生能夠自我對音樂學習目標進行確定。學生是否主動、進取及其對自主學習的認同和接納程度是學生是否具備學習興趣的`最重要心理因素，對學生來說，也是一種必不可少的內(nèi)驅(qū)力，是保證學生進行持續(xù)學習的最穩(wěn)定動機。所以，在所有的基礎教育當中，必須要將學生興趣的培養(yǎng)放在一個十分突出的地位。對中學音樂教學而言，更是要充分發(fā)揮音樂學科所具備的獨特魅力，讓學生根據(jù)在不一樣階段的審美心理特征與身心發(fā)展規(guī)律，自主地確定學習目標，使之與自我的生活經(jīng)驗緊密結(jié)合起來，這樣也有助于加強音樂學科教學與社會生活之間的種種聯(lián)系。另一方面，學生能夠自主進行音樂學需資料的方法的選擇。任何一個學生都有權選擇自我的方式去學習和享受音樂，并以此來表達自我的情感。無論是在音樂學習資料，還是學習方法的選擇上，學生都擁有極大的自主性，作為教師，應當做的就是有機結(jié)合所有學生不一樣發(fā)展個性與參與進取性，因材施教，創(chuàng)造出更多的生動活潑的、靈活多樣的音樂教學形式，以為學生自主性學習的開展與個性的培養(yǎng)和發(fā)展供給更多的可能。
二、中學音樂教學中如何培養(yǎng)學生自主性學習
1、以學生為中心
音樂教學同樣也十分提倡“學科綜合”的這一教學理念，主張將各種具體的音樂材料綜合地構建起來，以使音樂教學更好地和其他的學科進行聯(lián)系。在音樂教學當中，盡管時代感越來越豐富，可是其中的審美教育并沒有所以而發(fā)生較大改變。對中學音樂教師來說，不僅僅要具備最基本的吹、拉、彈、唱技巧，還要掌握一些高效的的教學方式，并以此來對學生進行引導教育，以將民族藝術發(fā)揚光大，同時培養(yǎng)學生熱愛音樂、熱愛生活的態(tài)度，健全積極向上的人格等。要想在課堂上充分發(fā)揮學生的主體作用，教師能夠經(jīng)過啟發(fā)和引導的方式調(diào)動學生的音樂學習興趣與表現(xiàn)欲望，加強師生之間的互動，邀請學生參與到課堂設計中去，并為其供給更多的實踐機會。當然，這就要求教師們放下自身“教育權威者”身份，將自我放到和學生同等的地位，更多地和學生進行溝通和交流，適當?shù)匾龑Ш凸膭顚W生，給學生更多發(fā)揮本事的機會，激發(fā)學生的音樂想象力，使其真正地產(chǎn)生“課堂主人”之感，更加主動進取地去接納和學習相關的音樂知識與技能。
2、充分展示合作與分工意識
要想能夠快速且有序地完成相關的音樂教學任務，完美的合作與明確的分工是必不可少的。教師在每學期的第一堂音樂課中，就應當為每位學生設置出對應的崗位，并將全體學生分成若干個學習小組，使之在今后的學習過程中，能夠根據(jù)自身所扮演的崗位主角來進行音樂知識與技巧學習。例如，教師能夠給學生更多的自主權，設定音樂組長和音樂副組長這兩個職務，并讓他們二人協(xié)助教師開展相應的教學工作，包括協(xié)調(diào)小組成員之間的關系、學習任務分工以及學習狀況和結(jié)果反饋等。如果需要進行音樂劇表演活動，便可根據(jù)之前設定的音樂小組的各成員特征選出最適合的總策劃、編導及美工等主角，合理分工，自行組織活動編排。當然，并不是說這些崗位的設定是固定的，從某種意義上講，輪崗是一種比較可取的方式，經(jīng)過輪崗，所有的小組成員都能夠有實踐的機會，這對小組成員來說，也更加公平。
3、培養(yǎng)學生音樂欣賞本事
為了更好地培養(yǎng)學生的音樂欣賞本事，音樂教師除了需要為學生展示教材中所涉及的音樂欣賞作品之外，還要將其與聽音練習結(jié)合起來，以拓展學生的音樂視野，不斷提高學生的音樂欣賞本事。比如，教師能夠適當?shù)剡x擇一些學生比較喜愛的樂曲的片段，在鋼琴的低音區(qū)、中音區(qū)和高音區(qū)分別將其彈奏出來，讓學生切切實實地感受到這三中音區(qū)所產(chǎn)生的不一樣效果，以及它給人帶來的不一樣感受等。除此之外，教師還能夠選擇難度與要求稍微高一點的“表演和合唱相結(jié)合”的方式，為學生講述各種各樣的音樂故事，加深學生都音樂索要表達的情感的理解，培養(yǎng)學生對音樂學習的興趣，促使其能夠自主地進行音樂學習。
三、結(jié)束語
總的來說，作為智育教育重要組成部分之一的音樂教育，除了要對學生音樂學習興趣進行培養(yǎng)之外，還要讓學生在學習的過程中感受到音樂的藝術美，使之能夠在音樂藝術的空間里盡情地翱翔。以學生為中心、充分展示分工與合作意識以及培養(yǎng)學生的音樂欣賞本事都是培養(yǎng)學生音樂自主性的有效措施，能夠在必須程度上提高中學生的音樂學習興趣，提高中學教師的音樂教學質(zhì)量。
初中音樂教學反思 篇20
新的音樂課程標準的頒布帶來了音樂教育發(fā)展的新紀元，它改變了音樂課無地位、無組織、無核心的局面，音樂教育正在走向日益完善和系統(tǒng)的道路。
唱歌課是中學音樂教學的一個重點資料，我發(fā)現(xiàn)此刻的學生喜歡唱歌，可是卻不喜歡唱音樂課本上的歌曲，喜歡唱象周杰倫等一些現(xiàn)代的流行音樂，難道是音樂課本上的歌曲不好聽，與學生此刻的心靈差距太大了嗎？通過我的觀察不是這樣，以前所謂的“唱歌”，就是教師教會學生唱會旋律就能夠了，也不管歌唱的方法和歌唱的狀態(tài)，以及對歌曲的感情處理，教師對歌曲的創(chuàng)作背景做簡單的介紹，比如有的歌曲離我們此刻的是生活已經(jīng)是很遙遠的事情了，像一些抗戰(zhàn)時期創(chuàng)作的歌曲，如：《松花江上》《游擊隊之歌》，此刻的孩子們包括我都沒有經(jīng)歷過那個年代，顯然對歌曲的感情就很難掌握了，那么學起歌來的興趣自然就沒有那么高漲了，所以就要求教師在教這種題材的歌曲時，就應對歌曲的時代背景做詳細的介紹，最好是結(jié)合DVD等有關影像資料讓學生真正了解歌曲的時代背景，教師以正確的歌唱方法來引導學生來演唱，這樣本來單調(diào)的課程就會豐富起來。
樹立良好的歌唱自信心，也是很重要的一步，大家都明白自信心對人的重要性，一個人如果沒有好的自信心，那他無論做什么事情都會一事無成。而自信心對一個歌唱者來說尤為重要，那要怎樣才能樹立學生的自信心呢？就是需要師生雙方共同合作才能到達的。比如我們在上課的時候都會找出學生的毛病進行糾正，這是每個聲樂教師的職責，可是要切忌挖苦嘲諷，這會嚴重打擊學生的自信心，就應多給學生一些表揚和肯定，及時留意每一個學生的心理變化，持續(xù)和培養(yǎng)學生的細信心。
重視導入環(huán)節(jié)的設計，導入是引發(fā)學生對音樂產(chǎn)生興趣及熱情的導火線，也是學生體驗音樂和參與音樂活動的第一個重要步驟。良好的'導入會使學生從上課之初就被深深吸引。
讓學生動起來的教學過程，音樂課要生動活潑，務必引起學生的注意力，激發(fā)學生的學習興趣，光靠教師能說、會唱、會跳是遠遠不夠的，要讓學生動起來，不能閑著，那可動的資料可真不少。
節(jié)奏模仿，節(jié)奏模仿的好處在于能很快吸引學生注意力。學生們期望準確地模仿教師的節(jié)奏，以便炫耀自我的反應潛力，所以他們會很安靜地聽教師的示范。節(jié)奏模仿的好處還在于能夠解決歌唱中的節(jié)奏難點。教師把歌曲中的復雜節(jié)奏拿來拍一拍，學生通過模仿，對節(jié)奏進一步熟悉，歌唱中的難度會大大降低。
畫旋律線。有兩種方法，一種是在樂譜下畫，一種是用手在空中畫。在聽范唱時，除了讓學生感受歌曲情緒外，我經(jīng)常讓學生看著譜子畫旋律線。在視唱樂譜時，我會學生一起用手描出旋律線。這樣，學生“有事做了”，聽得就比較專心，并且通過畫旋律線，能夠感受到旋律的起伏對表達音樂情感作用。
總之，在唱歌教學中，只要我們摒棄長期構成的以技能技巧為中心的教學方式，堅持以音樂審美為核心，以學生為本的教育觀念，唱歌教學的審美功能必須會得到發(fā)揮。教師與學生的音樂文化素養(yǎng)與藝術情操也必須能得到發(fā)展。
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